15 Jogos Parecidos com Hollow Knight Que Merecem Sua Atenção em 2026

Hollow Knight e um daqueles jogos raros que ganha sua reputação por puro ofício em vez de gastos com marketing. Team Cherry construiu um mundo que parece genuinamente vivo -- não por causa de eventos roteirizados ou sequências cinematográficas, mas porque cada túnel, cada banco, cada canto esquecido de Hallownest conta algo sobre uma civilizacao que desmoronou muito antes de você chegar. As Forgotten Crossroads ensinam as regras. Greenpath ensina a olhar para cima. City of Tears ensina a ouvir. E quando você chega ao Abyss, o jogo treinou você a ler seu mundo como uma linguagem.

O que faz Hollow Knight perdurar e a interseção dos seus sistemas. O combate e preciso, com cada golpe de prego carregando peso e cada configuração de charm criando um estilo de jogo genuinamente diferente. Quick Slash e Unbreakable Strength te transformam em um lutador agressivo. Mark of Pride e Steady Body te transformam em um jogador paciente. Shape of Unn e builds de esporos te transformam em algo completamente diferente. E por baixo de tudo isso esta a exploração -- um mapa vasto e desenhado a mão que volta sobre si mesmo de maneiras que recompensam curiosidade em vez de completismo. Você não marca salas. Você descobre conexões.

Se você terminou Hollow Knight e sente a dor especifica de um jogo que te deu 60 horas e te deixou querendo mais, a lista abaixo e para você. Esses 15 jogos capturam algo que tornou Hollow Knight especial, seja a exploração, o combate ou a atmosfera. Eu os agrupei pelo que fazem melhor para que você encontre exatamente o que deseja.

---

Se Você Ama a Exploração

Estes jogos priorizam a sensação de se perder em um mundo interconectado, encontrar atalhos que te levam de volta a terreno familiar, e conquistar cada centimetro do mapa através da observação em vez de marcadores de objetivo.

Hollow Knight: Silksong

Plataformas: PC, Mac, Linux, Switch, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S

A sequência coloca você como Hornet, e a mudança do combate terrestre focado em prego do Knight para o movimento baseado em seda da Hornet muda tudo. Ela e mais rápida, mais vertical, e suas ferramentas se inclinam para o momentum de um jeito que o original nunca fez. O mundo de Pharloom e construído em torno dessa velocidade -- áreas são mais altas, puzzles de travessia são mais agressivos, e o mapa se ramifica em direções surpreendentes. Team Cherry manteve a mesma filosofia de confiar no jogador para encontrar seu próprio caminho, mas o vocabulário e diferente o suficiente para você genuinamente estar aprendendo um novo jogo em vez de rejogando o antigo. Lançou em setembro de 2025, e uma expansão gratuita já esta em produção.

O design de chefes merece mencao especifica. As lutas de Silksong pedem que você fique no ar mais que no chão, e o sistema de cura foi retrabalhado em torno de ferramentas fabricadas em vez de focar soul. Se você tem memória muscular de Hollow Knight, Silksong vai forçar você a desaprender parte dela, e esse e o melhor elogio possível para uma sequência.

Axiom Verge 2

Plataformas: PC, PS4, PS5, Switch

Axiom Verge 2 realiza um truque fascinante: compartilha um universo com o primeiro jogo mas joga quase nada parecido. O original era um shooter estilo Metroid. Este remove a maioria da ação de tiros e constrói sua exploração em torno de uma mecânica de troca de dimensão -- você pode hackear um mundo paralelo chamado Breach que fica sobre o mapa principal como uma folha transparente. As duas camadas interagem de maneiras que tornam a exploração genuinamente cerebral. Uma parede que te bloqueia no mundo real pode ter uma brecha no Breach. Um caminho no Breach pode te depositar do outro lado de uma porta trancada.

Se exploração era sua parte favorita de Hollow Knight, este e o jogo que chega mais perto de replicar a sensação de olhar para o mapa e pensar "aposto que consigo chegar la daqui". O combate fica em segundo plano, o que desapontara alguns jogadores, mas o design de mundo e denso e recompensa jogadores pacientes que gostam de cutucar limites.

Rain World

Plataformas: PC, PS4, PS5, Switch

Rain World e o jogo mais hostil desta lista, e essa hostilidade e exatamente por que pertence aqui. Você joga como um slugcat, uma pequena criatura perto do fundo da cadeia alimentar em um ecossistema animado proceduralmente. Não há power-ups. Sem waypoints. Sem registro de missões. O mundo funciona em seu próprio cronograma -- ciclos de chuva forçam você a encontrar abrigo, predadores patrulham rotas baseadas em comportamento de IA em vez de padrões scriptados, e sua posição na cadeia alimentar nunca realmente muda. Você aprende a sobreviver lendo o ambiente do jeito que você leu Hallownest: através de falha, observação e reconhecimento de padrões.

O movimento tem uma curva de aprendizado íngreme. A física do slugcat e intencionalmente descuidada -- você escorrega, tropeça, erra pulos. Mas uma vez que você internaliza o peso e momentum, a travessia se torna profundamente satisfatória. A DLC Downpour adiciona campanhas com diferentes slugcats que cada um muda como você interage com o ecossistema. Rivulet e rápido mas frágil. Artificer pode explodir coisas. Saint não pode matar. Cada um recontextualiza o mundo inteiro.

Ender Lilies: Quietus of the Knights

Plataformas: PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S, Switch

Você joga como Lily, uma garota pequena e frágil no reino arruinado de Land's End. Cada chefe que você derrota se torna um espírito que luta ao seu lado, e esses espíritos servem como suas ferramentas de travessia e habilidades de combate. Este e o loop central: explore, encontre um portão de chefe, supere a luta, herde o poder, use-o para abrir novas partes do mapa. A progressão e limpa e satisfatória do jeito que os portões de habilidade de Hollow Knight são -- você constantemente passa por bordas e barreiras que sabe que voltara mais tarde.

A atmosfera e melancolica de um jeito que parece genuinamente próximo de Hollow Knight. A arte usa aquarelas suaves, a trilha sonora e conduzida por piano e contida, e o lore e entregue através de descrições de itens e narrativa ambiental. O combate e rápido e recompensa agressividade, com timing de esquiva sendo mais importante que espaçamento. Um dos melhores metroidvanias lançados nos últimos cinco anos, e uma forte recomendação para qualquer um que gostou da beleza triste de City of Tears.

---

Se Você Quer Combate Mais Difícil

Estes jogos pegam a filosofia de combate de Hollow Knight -- preciso, baseado em padrões, punitivo mas justo -- e empurram mais longe. Espere morrer, aprender e se adaptar.

Blasphemous 2

Plataformas: PC, PS5, Xbox Series X/S, Switch

O primeiro Blasphemous era rígido. Tinha pixel art incrível e um mundo fascinantemente grotesco construído sobre iconografia catolica espanhola, mas o combate punia agressividade e o movimento parecia pesado de maneiras que nem sempre eram intencionais. Blasphemous 2 conserta quase tudo. Você agora escolhe entre três armas iniciais -- uma espada, um mangual e um conjunto de contas de oracao -- e cada arma desbloqueia diferentes habilidades de travessia, significando que a exploração e controlada pelas suas escolhas de build em vez de um único conjunto linear de melhorias.

O design de chefes e dramaticamente melhorado. Lutas são mais rápidas, mais legíveis e construídas em torno de aprender fases em vez de memorizar longas cadeias de ataque. O mundo e mais interconectado, com atalhos e loops que parecem propositais em vez de arbitrários. Se você desistiu do primeiro jogo, Blasphemous 2 vale uma segunda olhada. Se você amou o primeiro, este e tudo que você queria que ele fosse.

Salt and Sanctuary

Plataformas: PC, PS4, PS Vita, Switch, Xbox One

Salt and Sanctuary e o jogo que provou que combate Souls-like funciona em duas dimensões. Tem um sistema de classes completo com mais de 40 tipos de armas, carga de equipamento que muda sua esquiva, gerenciamento de stamina e um mundo massivo interconectado que volta sobre si mesmo do jeito que Lordran faz em Dark Souls. A árvore de habilidades e extensa -- você pode construir um tanque de grande espada, um piromante, uma build de destreza com chicote, ou um clerigo que cura através de oracao. A variedade de builds e genuinamente excelente e da ao jogo muito mais valor de replay que a maioria dos metroidvanias.

O estilo de arte e desenhado a mão e intencionalmente aspero. E divisivo -- algumas pessoas acham encantador, outras acham feio. Mas o design de níveis por baixo e inteligente, com elevadores e atalhos que fazem o mundo parecer uma caixa de puzzle. Traga um amigo para co-op local, que adiciona uma camada de caos a exploração. A sequência, Salt and Sacrifice, mudou para uma estrutura de caça estilo Monster Hunter e perdeu parte da magia do original, então comece aqui.

Death's Gambit: Afterlife

Plataformas: PC, PS4, Xbox One, Switch

Death's Gambit lançou em estado ruim e foi efetivamente reconstruído com a atualização Afterlife, que adicionou dez novos níveis, mais de 30 armas, um sistema de árvore de talentos e retrabalharam o combate do zero. O resultado e um RPG de ação 2D que parece genuinamente distinto. Cada uma das sete classes joga diferente -- o Sentinel e um tanque baseado em escudo, o Blood Knight cura causando dano, o Acolyte of Death usa foices e magia sombria. O combate e pesado e deliberado, mais próximo de Dark Souls que de Hollow Knight no seu ritmo.

A história me surpreendeu. Ela lida com imortalidade e o custo psicológico de não poder morrer, o que e um meta-comentário inteligente sobre o loop de morte-e-respawn em que Souls-likes são construídos. As lutas contra chefes são o destaque -- são grandes, cinematográficas e projetadas em torno de forças específicas de classe. O mapa e mais linear que Hollow Knight, mas os caminhos ramificados e áreas escondidas dão exploração suficiente para satisfazer.

Crowsworn

Plataformas: PC, PS5, Xbox Series X/S, Switch, Mac, Linux (chegando em 2026)

Crowsworn tem sido chamado de "Hollow Knight encontra Bloodborne", e por uma vez, a comparação e merecida. O combate e construído em torno de uma mecânica de rally -- você recupera vida atacando imediatamente após receber dano, o que cria um loop de risco-recompensa que premeia agressao em vez de cautela. Os ataques estilo prego parecem responsivos, o dash tem i-frames generosos, e os encontros com chefes são projetados em torno de ler tells e punir janelas de recuperação.

O estilo de arte tira inspiração direta de Hollow Knight enquanto empurra em direção a um tom mais sombrio e gotico. Os ambientes são detalhados e atmosfericos, com uma qualidade desenhada a mão que fica em algum lugar entre as linhas limpas de Hollow Knight e o detalhe grotesco de Blasphemous. Ainda não lançou no momento desta escrita, mas esta confirmado para 2026 e a filmagem de gameplay sugere que sera um dos metroidvanias mais fortes do ano. Este e o jogo que a maioria dos fãs de Hollow Knight esta observando.

Vigil: The Longest Night

Plataformas: PC, Switch

Vigil passou despercebido pela maioria, o que e uma pena, porque faz algo que poucos metroidvanias tentam: da acesso a quatro tipos de armas desde o início, cada um com sua própria árvore de habilidades, e encoraja trocar entre eles no meio da luta. Espadas são rápidas e seguras. Alabardas tem alcance. Adagas duplas recompensam timing perfeito. Arcos permitem jogar a distância. O sistema de combate tem profundidade genuína, e o jogo não esconde nada por tras de progressão.

O mundo se inspira em imageria lovecraftiana -- não do tipo monstro-tentaculo, mas do tipo terror-rastejante. Áreas alternam entre vilas sinistras, catedrais inundadas e dimensões de pesadelo. A atmosfera e surreal e perturbadora de um jeito que a distingue da paleta típica de metroidvania. A exploração e sólida se não notavel, mas a variedade de builds e profundidade de combate a tornam digna de jogar pelo menos duas vezes com focos de armas diferentes.

---

Se Você Ama a Atmosfera

Estes jogos priorizam humor, tom e a sensação de estar em algum lugar que importa. Eles constroem mundos em que você quer sentar, não apenas atravessar.

Ori and the Will of the Wisps

Plataformas: PC, Xbox One, Switch

O primeiro Ori era um belo platformer com combate mediocre. Will of the Wisps e um belo platformer com combate genuinamente excelente. Moon Studios adicionou um sistema de armas propriamente dito -- você equipa spirit shards e spirit weapons que mudam como você luta, e há variedade real de build em escolher entre Spirit Edge (espada corpo a corpo), Spirit Star (shuriken a distância) e Spike (golpe de solo). Lutas contra chefes rivalizam com os melhores de Hollow Knight, com encontros multi-fase que testam tanto suas habilidades de combate quanto de plataforma.

Mas a atmosfera e o que ganha o lugar de Ori nesta seção. A direção de arte e uma das melhores em qualquer jogo 2D já feito. Cada frame parece uma pintura, e a animação e fluida de um jeito que faz o movimento parecer coreografia. A trilha sonora de Gareth Coker e devastadora -- o tipo de música que faz você parar de se mover só para ouvir. A história acerta forte, especialmente no ato final. Se a melancolia de Hollow Knight atraiu você, Ori canaliza um registro emocional similar através de uma linguagem estética completamente diferente.

Ori and the Blind Forest

Plataformas: PC, Xbox One, Switch

O Ori original vale a pena jogar mesmo depois de Will of the Wisps, porque sua plataforma e mais pura. A mecânica de bash -- onde você agarra um projétil ou inimigo, mira uma direção e se lança enquanto envia o objeto agarrado na direção oposta -- e uma das melhores mecânicas únicas em qualquer platformer. Ela transforma encontros de combate em puzzles de plataforma e desafios de travessia em puzzles de combate. As sequências de fuga, onde você foge de água subindo ou ambientes desmoronando usando cada habilidade que aprendeu, estão entre os momentos mais emocionantes do gênero.

E mais curto e mais linear que Hollow Knight, durando cerca de oito a dez horas. Mas o design de níveis e apertado o suficiente para que cada sala parecá intencional. O sistema de save (você cria soul links manualmente que custam energia) adiciona tensão que checkpoints modernos removem. E o arco emocional, da abertura devastadora ao final agridoce, da um peso narrativo que a maioria dos metroidvanias não tenta.

Blasphemous

Plataformas: PC, PS4, Xbox One, Switch

Se Hollow Knight e melancolia, Blasphemous e angustia. O jogo inteiro e construído sobre a estética da penitencia catolica espanhola -- flagelacao, martirio, relíquias de santos e sofrimento como caminho para a graça. A pixel art e grotesca e deslumbrante em igual medida. Chefes são figuras religiosas altaneiras e distorcidas. Ambientes pingam sangue e ouro. A identidade visual e tão forte que você poderia reconhecer uma captura de tela de Blasphemous do outro lado da sala.

A jogabilidade e mais lenta e mais deliberada que Hollow Knight. Seu personagem, o Penitent One, balanca uma espada massiva chamada Mea Culpa, e o combate e construído em torno de aparar, execucoes e posicionamento cuidadoso em vez de dash. O design de mundo e críptico -- itens tem descrições de lore que não fazem sentido até sua segunda jogatina, NPCs falam em enigmas, e o final verdadeiro requer encontrar conexões escondidas entre missões aparentemente não relacionadas. Se você gostou de juntar a história de Hallownest a partir de descrições de itens e detalhes ambientais, Blasphemous oferece o mesmo tipo de narrativa arqueologica.

Grime

Plataformas: PC, PS4, PS5, Xbox One, Xbox Series X/S, Switch

Grime constrói toda a sua identidade em torno de uma mecânica: absorcao. Você pode aparar inimigos absorvendo-os no seu corpo no momento do impacto, e fazer isso preenche um medidor de recurso que alimenta suas habilidades especiais. Mate o suficiente de um tipo específico de inimigo e você desbloqueia o traco deles permanentemente. O mundo e construído de rocha viva e matéria organica, com uma direção de arte que parece que alguém esculpiu o jogo inteiro de argila e osso. E profundamente estranho da melhor maneira.

A estrutura Souls-like e forte -- você descansa em surrogates (fogueiras), perde moeda ao morrer e luta contra chefes que exigem memorizacao de padrões e gerenciamento de stamina. Mas a mecânica de absorcao da uma identidade única. Escolher se esquiva ou absorve cria um cálculo constante de risco-recompensa que mantém o combate envolvente ao longo de todo o jogo. O mundo se interconecta bem, com atalhos e loops que recompensam exploração minuciosa. Não e mencionado junto com os melhores do gênero frequentemente o bastante.

Sundered

Plataformas: PC, PS4, Switch

Sundered adota uma abordagem proceduralmente gerada para a estrutura metroidvania, o que parece que não deveria funcionar, mas funciona na maioria das vezes. Cada região tem um layout fixo de salas-chave e arenas de chefe, mas os corredores de conexão embaralham entre partidas. A arte e desenhada a mão e fluida, com uma estética lovecraftiana que prioriza escala -- chefes enchem a tela, e ambientes se estendem a distância de maneiras que parecem genuinamente vastas.

A árvore de habilidades oferece uma escolha significativa: você pode resistir ou abracar a corrupção eldritch que permeia o mundo, e sua decisão muda suas habilidades, seu final, e até o design visual do seu personagem. O combate e baseado em hordas em vez de um-contra-um, com inimigos spawando em ondas que forçam controle de multidão e mobilidade em vez de duelo preciso. E um ritmo diferente de Hollow Knight, mas a atmosfera de explorar um mundo em colapso e alienígena atinge um nervo similar.

Minishoot' Adventures

Plataformas: PC

Este quebra o molde. Minishoot' Adventures e um shooter twin-stick top-down embrulhado em uma estrutura metroidvania, e funciona muito melhor do que essa descrição sugere. Você pilota uma pequena nave através de um overworld interconectado, desbloqueando habilidades que abrem novas áreas, lutando contra chefes que controlam progressão, e descobrindo segredos escondidos atrás de paredes destrutíveis e puzzles ambientais. O loop de exploração e puro metroidvania -- o combate só acontece de ser um shooter em vez de um platformer.

O design de mundo e surpreendentemente denso para um jogo do seu tamanho. Áreas são visualmente distintas, atalhos voltam significativamente, e o mapa e cheio de desafios opcionais e melhorias escondidas. A curva de dificuldade e bem ajustada, com chefes que escalam em complexidade sem se tornarem injustos. Dura cerca de oito a doze horas, que e o ponto ideal para esse tipo de jogo. Se você quer algo que capture a filosofia de exploração de Hollow Knight em um gênero completamente diferente, Minishoot' e uma joia inesperada.

---

Perguntas Frequentes

Hollow Knight: Silksong e uma sequência direta?

Sim, mas se sustenta sozinho. Silksong se passa em um reino diferente (Pharloom) com um personagem jogável diferente (Hornet). Há conexões narrativas com o original -- a história de fundo de Hornet continua, e alguns fios de lore conectam os dois mundos -- mas você não precisa ter terminado Hollow Knight para entender ou aproveitar Silksong. A jogabilidade e diferente o suficiente para parecer seu próprio jogo em vez de uma expansão.

Qual e o jogo mais próximo de Hollow Knight em termos de sensação?

Ender Lilies e provavelmente o mais próximo em atmosfera -- melancolico, quieto, bonito de um jeito triste. Para sensação de combate, Crowsworn esta deliberadamente construindo sobre a fundação de Hollow Knight com mecânicas mais rápidas e agressivas. Para exploração especificamente, o sistema de mundo duplo de Axiom Verge 2 coça a mesma coceira de olhar para o mapa e descobrir como chegar a uma sala que você pode ver mas não consegue acessar.

Algum desses jogos e mais difícil que Hollow Knight?

Rain World e significativamente mais difícil de um jeito diferente -- não e sobre padrões de chefes mas sobre sobreviver em um mundo que ativamente te caça. A dificuldade Souls-like de Salt and Sanctuary e comparável ao conteúdo mais difícil de Hollow Knight (Pantheon of Hallownest, Nightmare King Grimm). Blasphemous e aproximadamente similar em dificuldade, enquanto ambos os jogos Ori são mais fáceis no lado do combate mas tem sequências de plataforma desafiadoras.

Qual jogo desta lista tem as melhores lutas contra chefes?

Blasphemous 2 e Death's Gambit: Afterlife tem os elencos de chefes mais fortes no geral. Blasphemous 2 se destaca em lutas multi-fase com padrões legíveis mas exigentes. Death's Gambit vai pela escala e espetáculo. Os chefes de Silksong são excelentes mas projetados em torno do moveset mais rápido de Hornet, então parecem diferentes dos chefes de Hollow Knight em vez de diretamente comparáveis.

Devo jogar os jogos Ori em ordem?

Sim. A história do primeiro jogo fornece contexto emocional para o segundo, e as melhorias mecânicas em Will of the Wisps parecem mais significativas se você experimentou o que Blind Forest fez (e não fez). Blind Forest também e uma experiência mais curta e apertada que funciona bem como ponto de entrada. Dito isso, Will of the Wisps e o melhor jogo, então se você só tem tempo para um, jogue esse.

---

Crie Seu Próprio Metroidvania

Jogar esta lista pode te dar ideias. Talvez você queira salas interconectadas que voltam sobre si mesmas do jeito que Hallownest faz. Talvez queira progressão controlada por habilidades onde encontrar um dash abre três novas áreas. Talvez queira lutas contra chefes que testam reconhecimento de padrões e punem ganância. Seja o que for, o impulso de construir sua própria versão da coisa que você ama vale a pena ser seguido.

A Summer Engine tem um template de metroidvania que te da uma fundação funcional: salas interconectadas, progressão controlada por habilidades, um sistema de combate e um mapa que rastreia por onde você já passou. Você descreve o que quer em linguagem simples e o motor constrói. Mude a direção de arte, adicione novos tipos de inimigos, projete um chefe com padrões de ataque específicos -- você esta trabalhando com um motor de jogo real, não um brinquedo. E a maneira mais rápida de ir de "tenho uma ideia para um metroidvania" para algo que você pode realmente jogar e compartilhar.